C’est une merveilleuse façon de se détendre et de peindre. C’est l’évasion idéale.
Ce tutoriel vous aidera à démarrer si vous êtes inspiré pour peindre mais ne savez pas par où commencer. Comment choisir le bon médium et comment mettre en place et commencer une peinture. Trouvez des idées de peinture inspirantes.
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Sélectionnez Votre Support Préféré
L’acrylique, l’huile et l’aquarelle sont les types de médiums les plus courants. Chacun a ses propres propriétés de travail.
Pour vous aider à choisir le support qui vous convient le mieux, jetez un œil aux avantages et aux inconvénients.
Avantages Et Inconvénients De La Peinture à L’huile
La peinture à l’huile est composée d’un pigment et d’un liant d’huile siccative. L’huile siccative est généralement de lin ou de pavot, de noix ou de carthame.
Avantages
- La peinture est vibrante, lumineuse et luxueuse.
- C’est un excellent support d’archivage. De nombreuses marques de peinture utilisent des pigments qui ont des indices de résistance à la lumière élevés. Les conditions de la galerie garantiront que les peintures durent des centaines d’années.
- L’huile est lente à sécher. Il faut entre 1 et 3 jours pour que l’huile sèche, selon l’épaisseur de la peinture appliquée. Les artistes qui préfèrent mélanger pendant des heures et travailler lentement sur chaque couche peuvent en bénéficier. Vous avez également plus d’options pour les types de techniques que vous pouvez utiliser.
- Pour plus de profondeur et de réalisme, créez des couches infinies de glacis.
- Il peut être utilisé pour rendre l’huile plus flexible. Vous pouvez ajouter un agent épaississant à l’huile pour la rendre plus riche en texture, ou vous pouvez rendre votre peinture plus coulante en ajoutant des huiles de lin supplémentaires.
- La peinture à l’huile est facile car c’est un médium souple. La peinture à l’huile sèche lentement, vous pouvez donc facilement essuyer les erreurs avec un matériau absorbant comme une boule de coton. Vous pouvez couvrir les zones sèches avec une couleur opaque comme le blanc de titane.
Les inconvénients
- Les peintures à l’huile sont plus chères que l’aquarelle et l’acrylique. Pour commencer, vous aurez besoin de plus de fournitures. Vous aurez également besoin de plus de fournitures pour commencer.
- Certains matériaux de peinture à l’huile peuvent causer des problèmes de santé. Le solvant peut être nocif en cas d’inhalation. Si vous utilisez un solvant pour diluer les peintures à l’huile ou les retirer d’autres matériaux, assurez-vous que votre espace est correctement ventilé. Cependant, il est possible d’ utiliser de la peinture sans solvant . Pour avoir une idée de la beauté et de la sécurité qu’apporte la peinture à l’huile, veuillez lire notre manuel de sécurité en studio .
Ce guide vous montrera comment obtenir des fournitures de peinture à l’huile .
Avantages Et Inconvénients De La Peinture à L’aquarelle
La peinture aquarelle est composée de pigments et d’un liant hydrosoluble comme la gomme arabique. Une fois sèche, la peinture est soluble.
Avantages
- L’aquarelle est un beau type de peinture avec un look unique. Les aquarelles apparaissent en sourdine car elles sont transparentes. Ce médium peut créer des effets délicats.
- Vous n’avez pas besoin de beaucoup de matériel pour commencer car les fournitures sont peu coûteuses.
- Il est très facile d’enlever la peinture des matériaux, car elle est soluble une fois sèche. Vous pouvez laver vos fournitures avec de l’eau.
- La faible viscosité de la peinture signifie que les couleurs coulent plus librement que l’acrylique et l’huile. Cela permet aux couleurs de tourbillonner ensemble.
Les inconvénients
- En raison de la transparence de la peinture, les erreurs sont plus difficiles qu’avec d’autres médiums. Certains pigments peuvent tacher, ils sont donc difficiles à enlever du papier.
- L’aquarelle n’est pas aussi polyvalente que l’huile ou l’acrylique. L’aquarelle est fine et contient moins d’additifs et de médiums pour modifier sa consistance et ses caractéristiques de manipulation.
- Parce que la peinture est à base d’eau et à faible viscosité, il y a moins d’options de surface et de pinceaux. L’aquarelle offre une gamme d’effets plus restreinte que l’acrylique et l’huile.
Avantages Et Inconvénients De La Peinture Acrylique
La peinture acrylique est un médium à base d’eau qui peut être dissous dans l’eau lorsqu’il est humide mais pas une fois qu’il est sec. La peinture acrylique est composée d’un mélange de résine polymère et de pigment. Il faut environ 30 minutes pour sécher.
Avantages
- Il est à base d’eau, il est donc facile de nettoyer les matériaux de la peinture lorsqu’ils sont encore humides.
- Les peintures acryliques sèchent rapidement, ce qui est une bonne nouvelle pour les artistes qui aiment travailler en couches.
- La peinture peut être utilisée de plusieurs façons. Vous pouvez acheter de la peinture épaisse pour le corps, idéale pour la peinture texturée. Vous pouvez également obtenir de la peinture corporelle douce qui est plus fine et peut être utilisée pour peindre des détails.
- Vous pouvez obtenir des styles similaires à la peinture à l’huile ou vous pouvez utiliser l’acrylique pour des techniques plus innovantes telles que la peinture coulée et l’aérographe.
- Il est généralement moins cher que la peinture à l’huile.
Les inconvénients
- Pour certains artistes, la nature à séchage rapide de la peinture acrylique peut rendre difficile le mélange sur la toile plus longtemps. Vous pouvez soit augmenter le temps de travail de la peinture acrylique en utilisant un médium ou(qui peut sécher jusqu’à une journée).
- Il est difficile d’enlever la peinture des matériaux secs. C’est possible, mais pas impossible. Apprenez à enlever l’acrylique sec des pinceaux.
- Les peintures peuvent rapidement se sentir collantes en raison de leur temps de séchage rapide. Les peintures acryliques n’ont pas la finition luxueusement lisse des peintures à l’huile. Les peintures acryliques à séchage lent auront une sensation soyeuse si elles sont de haute qualité.
Ce guide vous aidera à trouver des fournitures de peinture acrylique .
Quel Est Le Meilleur Médium De Peinture Pour Les Débutants ?
Une fois que vous savez de quoi est faite la peinture et comment l’utiliser, vous pouvez décider quel support vous préférez. Vous pouvez également expérimenter avec chacun de ces médiums ! Vous pouvez expérimenter les trois médiums.
Les Aquarelles Sont-elles Bonnes Pour Les Débutants ?
L’aquarelle est la plus simple pour commencer. Vous n’avez besoin que de quelques couleurs, d’un carnet de croquis et d’un pinceau si votre budget est serré. Il est petit et portable, ce qui le rend idéal pour voyager. Vous pouvez également vous procurer des crayons aquarelle si vous avez de l’expérience en dessin. Utilisez les crayons pour dessiner sur du papier, puis utilisez un pinceau pour le mouiller. Les crayons aquarelle constituent une excellente introduction. Les matériaux sont plus sûrs que l’huile et non toxiques.
L’aquarelle peut être difficile à maîtriser. Parce que l’aquarelle est liquide et résoluble après séchage, elle peut être difficile à contrôler. Il est difficile de réparer les erreurs.
Dois-je Choisir La Peinture à L’huile Pour Un Débutant ?
La peinture à l’huile est plus chère. Vous aurez besoin de plus de fournitures et de plus d’espace pour commencer. Ne laissez pas cela vous décourager. La peinture à l’huile est plus difficile que l’aquarelle mais plus facile à maîtriser.
La peinture à l’huile est une excellente option si elle vous intéresse. Il existe de nombreuses façons de commencer. Vous n’avez pas besoin d’utiliser de solvant pour diluer la peinture. Cela signifie que vous pouvez peindre dans une zone sans fumée.
La peinture à l’huile est une forme d’art très enrichissante. Les résultats sont incroyables. Notre tutoriel de peinture à l’huile fournira un guide plus approfondi.
Peinture Acrylique Pour Débutant
La peinture acrylique est un excellent choix pour les débutants. Il est facile à mettre en place et peu coûteux. La peinture est non toxique et vous n’avez pas besoin d’avoir beaucoup de ventilation pour l’utiliser. Les acryliques sont simples à utiliser et peuvent être utilisés pour créer des effets d’archives vibrants.
Vous ne savez peut-être pas encore quel support utiliser pour votre prochain projet de peinture. Lisez notre guide de la peinture à l’huile, à l’acrylique et à l’aquarelle .
Sélectionnez Votre Style De Peinture Préféré
Cela peut prendre un certain temps pour trouver votre style de peinture préféré. Cela peut prendre du temps pour découvrir quels styles d’art vous plaisent et vous pourrez ensuite choisir les techniques que vous appréciez le plus.
Il peut être gratifiant d’essayer de nouvelles choses, même si vous êtes un débutant complet. Essayez de peindre à l’acrylique ou à l’huile pour créer des œuvres texturées ou pour peindre différents sujets.
Pour une plongée plus profonde dans la façon de trouver votre voix et votre style artistique , lisez notre guide
Comment Commencer à Peindre
Vous aurez besoin des fournitures nécessaires et d’un lieu de travail. Il existe plusieurs façons de peindre sur toile après avoir fait toute la préparation.
Fournitures Essentielles
- Peinture : Acrylique, huile ou aquarelle. Des charges de pigments élevées et une utilisation minimale de charges sont les caractéristiques des marques de peinture de qualité supérieure. Si vous n’êtes pas sûr de la marque de peinture à choisir, notre revue de marque acrylique, notre revue de marque d’huile et notre revue de marque aquarelle vous aideront à vous guider.
- Surfaces : Le papier aquarelle est le meilleur pour la peinture à l’aquarelle. Pour l’huile et l’acrylique, utilisez une toile, un panneau de bois ou un Gessobord.
- Pinceaux : utilisez un pinceau doux pour peindre des aquarelles (en zibeline ou en zibeline artificielle ). La peinture acrylique est mieux utilisée avec des pinceaux synthétiques. Ils peuvent être utilisés dansfibres dures ou moyennement molles . Les mêmes pinceaux peuvent être utilisés pour l’huile que pour la peinture acrylique. Utilisez des fibres souples avec des peintures plus épaisses et des fibres rigides plus visqueuses. C’est un bon conseil.
- Palette : Je recommande une grande palette plate et lisse pour les peintures à l’huile et à l’acrylique comme celles en verre trempé . Vous pouvez le nettoyer avec un grattoir à rasoir. Les palettes en céramique sont mieux utilisées avec de la peinture aquarelle, en particulier pour le travail en studio. Pour mélanger la peinture acrylique et l’huile, vous aurez également besoin d’ un couteau à palette si vos pinceaux et autres outils ne sont pas séparés.
- Nettoyer Le savon pour pinceaux nettoie l’huile, l’acrylique et l’aquarelle des poils à la fin de la session. Pour éliminer les pigments de vos poils pendant la peinture à l’huile, vous pouvez tremper votre pinceau dans de l’ huile de carthame . Il s’agit d’une méthode de peinture sans solvant. Pour nettoyer l’aquarelle et l’acrylique, vous aurez besoin de pots d’eau.
Préparez-vous à Préparer Votre Surface
Vous devrez sceller la toile non apprêtée et le bois brut avant de pouvoir utiliser de la peinture à l’huile ou à l’acrylique. Vous n’avez pas besoin de préparer des surfaces déjà apprêtées et prêtes à être peintes. Appliquez quelques couches sur le bois brut et la toile avant d’appliquer le gesso. Apprenez comment vous pouvez apprêter une toile par vous-même.
Mélangez Et Assortissez Vos Couleurs
Commencez Par Un Dessin
Si vous cherchez une pièce plus précise ou détaillée, commencez par un dessin. Bien que tous les artistes ne commencent pas par un dessin, il est utile pour rendre un sujet complexe ou comme guide pour une pièce sur laquelle vous passerez beaucoup de temps.
Il existe de nombreuses techniques qui peuvent être utilisées pour améliorer vos compétences en dessin si vous n’êtes pas sûr de vous. Ce guide vous montrera comment dessiner à l’aide d’une grille .
Méthodes D’application De La Peinture
L’aquarelle est facile à apprendre. Commencez par les couleurs les plus claires puis progressez vers les couleurs les plus foncées. Vous pouvez choisir de peindre en couches ou d’appliquer la couleur telle que vous la voyez sur votre référence. Les calques consécutifs changeront la couleur des calques précédents et les rendront plus sombres.
Il existe de nombreuses façons de peindre à l’acrylique et à l’huile. Vous pouvez commencer par bloquer toutes les formes ou couleurs abstraites qui créeront de grandes zones d’arrière-plan. Vous pouvez bloquer dans un dégradé de ciel, avec un bleu foncé en haut et se fondre dans un bleu plus clair près de l’horizon. Vous pouvez attendre que le blocage sèche puis peindre les nuages.
Vous pouvez également appliquer de la peinture à l’huile ou à l’acrylique de la même manière que vous le voyez dans votre référence. Cela garantira que la couleur est exactement là où vous le souhaitez. Cette méthode directe de peinture nécessite de la pratique et un mélange précis des couleurs.
Une autre option consiste à utiliser une peinture de base tonale, puis à ajouter des reflets de glacis colorés . Ceci est un exemple de peinture indirecte.
Le blocage est le moyen le plus simple de commencer une peinture. Cependant, certaines personnes préfèrent peindre plus directement. Il faut de l’habileté et de la pratique pour créer une sous-couche avec des émaux. Cette technique a été utilisée par de nombreux maîtres anciens, tels que Rembandt et Vermeer.
Obtenez Des Idées De Peinture
Ensuite, décidez ce que vous voulez peindre. Vous pouvez peindre ce qui vous inspire. Vous pouvez peindre des paysages, des portraits et des paysages marins ainsi que des configurations de nature morte.
Ces idées de peinture à l’aquarelle sont idéales pour vous si l’aquarelle est votre médium préféré. Apprenez à peindre des galaxies et des portraits ainsi que des fleurs, des couchers de soleil et des fleurs.
Ces 8 tutoriels simples de peinture acrylique sont destinés aux artistes qui utilisent la peinture acrylique comme support principal. Ils vous apprendront à peindre deux types de paysages et d’art abstrait, ainsi que des conseils pour améliorer vos compétences en peinture de portrait.
Ces 11 tutoriels de peinture à l’huile aideront les peintres à l’huile à créer des croquis à l’huile de paysages, de forêts brumeuses, de nuages, de couchers de soleil et de portraits.
Les Bases De La Peinture
Apprendre à utiliser vos matériaux et comment ils affectent le résultat final est une grande partie de l’apprentissage de la peinture. Vous pouvez également apprendre à peindre la composition et le mélange des couleurs.
Jetez Un Oeil à Votre Composition
Avant de commencer à peindre, vous devez réfléchir à la façon dont les différents éléments fonctionneront ensemble pour créer une œuvre artistique. Vous pouvez rendre une peinture frappante même si vous travaillez à partir d’une photographie.
Faites plusieurs croquis de la scène à l’aide d’un crayon ou d’une feuille de papier. Considérez quels éléments seront au premier plan et lesquels se fondront dans l’arrière-plan. Il est courant de mettre en valeur les éléments centraux d’une composition avec des détails et leur placement.
Voici les choses qui attirent les yeux des gens :
- Détail
- Texture
- Couleurs et valeurs opposées
- Alignement des éléments selon la règle des trois. Visualisez votre canevas divisé horizontalement et verticalement en tiers. Vous pouvez placer des éléments aux intersections entre ces trois sections.
Vous connaissez maintenant le point focal d’une image et pouvez l’utiliser pour planifier votre emplacement.
Conseils de composition supplémentaires
- Pour votre ligne d’horizon, ne coupez pas votre tableau en deux.
- Éléments de fond : les tons clairs et foncés doivent avoir une valeur proche. Il devrait y avoir moins de détails et de texture.
- L’intérêt est créé par la variété : éléments qui se chevauchent, gamme de tailles, de formes et de couleurs
Mélanger Les Couleurs
La partie la plus difficile d’apprendre à peindre est de mélanger les couleurs . Vous pouvez mélanger n’importe quelle couleur avec six pigments si vous avez une palette primaire. Cette palette primaire est idéale pour les peintres à l’huile . Cet ensemble de Golden contient toutes les couleurs nécessaires aux peintres acryliques HTML1. Cet ensemble de 12 demi-godets de Schmincke offre une excellente palette primaire pour les aquarellistes. Pour créer de la valeur, utilisez du blanc et une couleur plus foncée comme Burnt Umber (ou noir).
Vous pouvez neutraliser un mélange de couleurs en ajoutant un peu d’ombre brûlée ou en mélangeant la couleur complémentaire. Par exemple, si vous souhaitez neutraliser une couleur bleu turquoise, la couleur complémentaire est celle qui se trouve en face de la roue chromatique. Dans cet exemple, la couleur complémentaire serait un orange rougeâtre. Combinez les deux pour créer des nuances neutres de bleu ou de gris.
Pour un aperçu complet de la façon dont les pigments se mélangent, consultez notre Comment mélanger la couleur . Pour vous aider à améliorer rapidement vos compétences en matière de mixage, vous pouvez suivre un processus étape par étape.
Les Détails Doivent être Laissés Pour La Fin
Vous n’avez pas besoin d’inclure de détails si vous voulez peindre librement . Si vous incluez des détails dans votre illustration, assurez-vous qu’ils ne sont pas ajoutés à la fin. Les détails et les reflets de la peinture à l’huile ou à l’acrylique sont généralement ajoutés à la couche finale après que tous les éléments plus grands ont été placés. Vous pouvez créer des peintures complexes en rendant votre peinture liquide en utilisant de l’huile de lin supplémentaire . Si vous utilisez de l’acrylique, assurez-vous qu’il est liquide à l’aide d’un médium à glacer .
Voici Quelques Conseils Pour Vous Aider à Améliorer Vos Compétences En Peinture Rapidement
Pour être un grand peintre, il n’est pas nécessaire d’être doué. De nombreux peintres considèrent leurs talents artistiques comme une combinaison de travail acharné et de compétences d’apprentissage, combinées au désir de créer. Si vous êtes motivé à peindre et pensez que le processus de peinture est quelque chose que vous aimez, vous avez déjà fait la moitié du chemin.
La peinture prend du temps, comme toute autre nouvelle compétence. Cela nécessite des expérimentations, des essais et des erreurs. C’est un cercle de pratique, d’apprentissage et d’analyse.
Pour s’améliorer rapidement, une bonne astuce consiste à peindre régulièrement. Vous pouvez commencer petit si vous n’avez pas le temps.
Un bon conseil est de prendre l’habitude de dessiner. Le dessin exige que vous soyez conscient de la structure, de la forme et des valeurs. Passez plus de temps à dessiner pour améliorer la précision des proportions et des valeurs de vos peintures.
Erreurs Courantes Commises Par Les Débutants
Matériaux Inadéquats
Vous n’avez pas besoin de beaucoup de matériaux pour commencer à peindre, et vous n’avez certainement pas besoin de dépenser beaucoup d’argent pour acheter les meilleurs matériaux. Cependant, les mauvais matériaux peuvent donner l’impression que le processus est difficile.
Si vous utilisez du papier qui n’a pas été conçu pour la peinture à l’aquarelle, le papier n’aura pas été correctement apprêté et ne résistera pas aux lavages.
Plus De Mélange
Mélanger deux nuances de la même couleur n’est pas une bonne idée. Au lieu de cela, mélangez une variété de nuances entre les deux couleurs. Cela rendra les couleurs moins boueuses.
Trop De Blanc De Titane Dans Le Mélange
Vous aurez besoin d’un grand tube Titanium White si vous faites des peintures à l’huile ou à l’acrylique. Cette couleur sera beaucoup utilisée pour créer des reflets ou des tons clairs.
Le blanc de titane est une couleur opaque, donc si des couleurs transparentes y sont ajoutées, elles auront l’air opaques. Trop peut faire apparaître les couleurs comme crayeuses. Mélanger du blanc de zinc avec du blanc de titane peut résoudre ce problème. Le zinc est un pigment transparent, il préserve donc les couleurs transparentes et ne diminue pas leur saturation.
Évitez d’utiliser des reflets blancs de titane pur. Les reflets dans les peintures seront souvent teintés d’une autre couleur, et rarement, voire jamais, purs. Les nuages les plus brillants et les plus pelucheux du ciel ne sont pas d’un blanc pur. Ils peuvent être légèrement jaunis, bleus ou gris.
Trop De Noir D’ivoire Dans Le Mélange
La peinture peut sembler terne et boueuse si vous ajoutez trop de noir d’ivoire aux mélanges de peinture. Le noir d’ivoire a un ton froid et une faible saturation. Il peut assombrir les couleurs et saper les teintes de ces couleurs si c’est trop.
Burnt Umber est un bon choix si vous mélangez des tons chauds. C’est un pigment de terre transparent qui peut harmonieusement approfondir les ombres ou assombrir les couleurs.
Vous pouvez faire une couleur noire avec Burnt Umber en y mélangeant du bleu outremer.
Couleurs Trop Saturées
De nombreux débutants ont tendance à sursaturer leurs mélanges de couleurs. Dans la vraie vie, les couleurs peuvent sembler atténuées. Pour créer des combinaisons de couleurs plus subtiles, plus élégantes et plus réalistes, réduisez l’intensité des couleurs .
Cours De Peinture En Ligne
Skillshare propose des cours de peinture en ligne sur tous les supports. Skillshare compte des milliers d’instructeurs qui proposent des cours de qualité, complets et faciles à suivre.
FAQ Sur La Peinture Pour Les Débutants
Combien De Temps Est Nécessaire Pour Peindre Pour Améliorer Vos Compétences?
Pour améliorer rapidement vos compétences en peinture, vous pouvez commencer une pratique régulière. Pendant un mois, tentez le défi de peindre un quotidien. Cela peut aider les artistes à améliorer leurs compétences en peinture et à les rendre plus efficaces. Bien que tout le monde n’ait pas le temps ou la capacité de peindre tous les jours, vous constaterez des améliorations dans vos compétences et vos capacités au fur et à mesure que vous pratiquez.
Vous pouvez accélérer davantage vos compétences en passant du temps à peindre et à apprendre à partir de livres ou de cours. Aussi, révisez votre travail pour améliorer vos connaissances. Des variations dans votre peinture peuvent vous aider à vous améliorer plus rapidement. Par exemple, pratiquez le réalisme pendant plusieurs semaines pour maîtriser le mélange précis des couleurs et le rendu des détails. Ensuite, essayez de créer des coups de pinceau plus lâches et plus expressifs qui ajoutent de la personnalité à vos œuvres.
Vous Cherchez à Apprendre à Dessiner Avant De Peindre ?
Le dessin n’est pas nécessaire pour certains styles de peinture. Les artistes abstraits ont tendance à ignorer les détails et à se concentrer davantage sur la couleur et la composition. La maîtrise de vos matériaux, le mélange des couleurs, les techniques de composition et la façon d’utiliser les valeurs dans le travail sont les compétences les plus importantes. Vous pourriez être attiré par la peinture réaliste ou par l’incorporation de proportions précises dans votre travail si cette idée vous intéresse. Renseignez-vous sur l’anatomie pour les portraitistes.
Quelle Est La Meilleure Façon D’apprendre à Peindre Avec Un Budget Limité ?
Vous pouvez peindre avec moins de fournitures si votre budget est serré. Vous ne voulez pas toujours acheter les fournitures les moins chères, car elles sont moins durables et de moindre qualité. Vous devriez plutôt acheter des fournitures de qualité pour les artistes et en prendre bien soin pour vous assurer qu’elles durent plus longtemps.
Vous pouvez commencer avec seulement six couleurs. Ensuite, vous apprendrez à mélanger la peinture. Il n’y a que deux types de pinceaux dont vous avez besoin. Vous n’avez besoin que d’un seul gros pinceau rond pour la peinture à l’aquarelle. Si vous souhaitez faire de nombreux grands lavis de fond, vous pouvez utiliser un pinceau plus gros. Vous devriez avoir une variété de pinceaux pour la peinture à l’huile et à l’acrylique. Pour les travaux de détail, les pinceaux ronds sont préférables aux pinceaux plats. Les pinceaux plats peuvent être utilisés pour remplir de grandes surfaces sur la toile.
Une peinture à petite échelle est un autre moyen de réduire les coûts, en particulier pour les peintres à l’acrylique et à l’huile. Les panneaux et les toiles de plus petite taille sont plus abordables que ceux de plus grandes dimensions.
La peinture à l’huile est l’un des médiums les plus coûteux car les matériaux sont plus chers et vous aurez souvent besoin de plus de fournitures. Ce tutoriel vous montrera comment commencer avec la peinture à l’huile avec un budget limité .
Comment Puis-je Rendre Mon Travail Plus Commercialisable ?
Utilisez des documents d’archives si vous envisagez de vendre votre travail. La peinture à l’aquarelle nécessite l’utilisation de papiers épais et sans acide. Pour la peinture à l’huile et à l’acrylique, je recommande d’utiliser une toile de lin ou un panneau de bois d’archivage .
Une peinture avec des indices de résistance à la lumière élevés est recommandée. Un pigment avec un indice de résistance à la lumière ASTM I indique qu’il a une permanence exceptionnelle et qu’il ne se décolore pas dans des conditions de galerie. Cela signifie que les peintures doivent être stockées à des températures et une humidité légères et modérées.
Le vernissage d’œuvres d’art peut également augmenter leur capacité d’archivage et de vente. Il protège l’œuvre d’art des dommages causés par les UV et de l’usure normale. Encadrez votre aquarelle derrière une vitre de musée si vous travaillez avec.
Vous pouvez obtenir plus d’attention pour votre travail si vous le partagez sur les réseaux sociaux. Créez un portfolio en ligne et associez-le à vos profils de médias sociaux pour permettre aux gens de voir vos travaux les plus récents.
